Believe it or not

[กาละมัง]

อ้าว เฉลยแล้วนิ

[Factor_9]

เปิดเว็บไซต์เช่างานศิลปะก่อนซื้อ

การซื้องานศิลปะเพื่อสะสมอาจไม่ใช่เรื่องยากอีกต่อไปสำหรับชาวอเมริกัน เพราะมีเว็บไซต์ที่เปิดโอกาสให้นักสะสมเช่างานศิลปะไปแขวนไว้ในบ้าน ก่อนจะตัดสินใจซื้อ

อเล็กซ์ซิส ไทรอน หญิงชาวนิวยอร์กวัย 24 ปี และเพื่อนอีกคนหนึ่งร่วมกันก่อตั้งเว็บไซต์เช่างานศิลปะ โดยก่อนหน้านี้ เธอเคยเผชิญกับปัญหาการซื้องานศิลปะ ที่ยุ่งยากและเสียเวลา เพราะนักสะสมต้องเดินทางไปแกลอรี่หลายต่อหลายแหล่ง เพื่อดูงานจริงก่อนตัดสินใจซื้อ

ปัญหาดังกล่าวทำให้เธอเปิดเว็บไซต์ ที่ชื่อว่าอาร์ตซิเคอร์ (Artsical) www.artsicle.com ที่เปิดโอกาสให้ผู้ที่ชื่นชอบงานศิลปะ เลือกเช่าภาพวาด งานปั้นหรือภาพพิมพ์ ที่พวกเขาชอบ จากคอลเล็กชั่นศิลปินหน้าใหม่และศิลปินชื่อดัง ซึ่งผู้เช่าสามารถนำภาพวาดไปแขวนในบ้าน นั่งมองแล้วมองอีก ก่อนตัดสินใจว่าชอบภาพนั้นหรือไม่ และซื้อผลงาน

อัตราค่าเช่างาน ศิลปะนี้อยู่ที่ 50 ดอลลาร์สหรัฐ หรือประมาณ 1,700 บาท และหากผู้เช่าติดใจ ก็สั่งซื้อได้ในราคาตั้งแต่ 500-5,000 ดอล่าห์สหรัฐ หรือประมาณ17,000-170,000 บาท และหากไม่ถูกใจก็สามารถส่งคืน หรือเช่าภาพอื่นๆต่อไปได้

จุดประสงค์อีกอย่างของการเปิดเวบไซต์นี้ คือ เป็นการช่วยศิลปินหน้าใหม่ ที่ยังไม่ดัง ได้มีโอกาสแสดงผลงานของพวกเขา โดยไม่ต้องกังวลว่า แกลลอรี่ต่าง ๆ จะเปิดพื้นที่ให้แสดงงานหรือไม่

http://news.voicetv.co.th/technology/7697.html

คล้ายๆลักษณะนี้รึเปล่าครับ

[ohiotour]

เปิดเว็บไซต์เช่างานศิลปะก่อนซื้อ

การซื้องานศิลปะเพื่อสะสมอาจไม่ใช่เรื่องยากอีกต่อไปสำหรับชาวอเมริกัน เพราะมีเว็บไซต์ที่เปิดโอกาสให้นักสะสมเช่างานศิลปะไปแขวนไว้ในบ้าน ก่อนจะตัดสินใจซื้อ

อเล็กซ์ซิส ไทรอน หญิงชาวนิวยอร์กวัย 24 ปี และเพื่อนอีกคนหนึ่งร่วมกันก่อตั้งเว็บไซต์เช่างานศิลปะ โดยก่อนหน้านี้ เธอเคยเผชิญกับปัญหาการซื้องานศิลปะ ที่ยุ่งยากและเสียเวลา เพราะนักสะสมต้องเดินทางไปแกลอรี่หลายต่อหลายแหล่ง เพื่อดูงานจริงก่อนตัดสินใจซื้อ

ปัญหาดังกล่าวทำให้เธอเปิดเว็บไซต์ ที่ชื่อว่าอาร์ตซิเคอร์ (Artsical) http://www.artsicle.com ที่เปิดโอกาสให้ผู้ที่ชื่นชอบงานศิลปะ เลือกเช่าภาพวาด งานปั้นหรือภาพพิมพ์ ที่พวกเขาชอบ จากคอลเล็กชั่นศิลปินหน้าใหม่และศิลปินชื่อดัง ซึ่งผู้เช่าสามารถนำภาพวาดไปแขวนในบ้าน นั่งมองแล้วมองอีก ก่อนตัดสินใจว่าชอบภาพนั้นหรือไม่ และซื้อผลงาน

อัตราค่าเช่างาน ศิลปะนี้อยู่ที่ 50 ดอลลาร์สหรัฐ หรือประมาณ 1,700 บาท และหากผู้เช่าติดใจ ก็สั่งซื้อได้ในราคาตั้งแต่ 500-5,000 ดอล่าห์สหรัฐ หรือประมาณ17,000-170,000 บาท และหากไม่ถูกใจก็สามารถส่งคืน หรือเช่าภาพอื่นๆต่อไปได้

จุดประสงค์อีกอย่างของการเปิดเวบไซต์นี้ คือ เป็นการช่วยศิลปินหน้าใหม่ ที่ยังไม่ดัง ได้มีโอกาสแสดงผลงานของพวกเขา โดยไม่ต้องกังวลว่า แกลลอรี่ต่าง ๆ จะเปิดพื้นที่ให้แสดงงานหรือไม่

http://news.voicetv.co.th/technology/7697.html

คล้ายๆลักษณะนี้รึเปล่าครับ

อืม.....คล้ายๆครับแต่ยังไม่เหมือน ซะที่เดียว ที่ไม่เหมือนอย่างแรกเลยคือ เค้าแยกกันเลยครับว่าเช่า ก็เช่า ถ้าซื้อ ก็ซื้อ และกลุ่มที่เช่า เค้าเน้นที่ วอลุ่ม ต้อง อย่างน้อย 300 ภาพขึ้นไป และเค้าก็ยังเปลี่ยนภาพให้ใหม่ทุก ๆ 3. เดือน หรือตามฤดูกาล โดยมีการจัดภาพเพื่อให้เข้ากับบรรยากาศในแต่ละฤดู เพราะฉะนั้นเค้าจึงเน้น ธุรกิจที่เน้นการสร้างบรรยากาศที่ไม่จำเจ แต่ใช้เงินน้อยกว่ามาก ซึ่งลูกค้าก็น่าจะแฮปปี้. เพราะประหยัดงบด้วยและก็ยังสร้างบรรยากาศที่ไม่จำเจได้ความรู้สึกใหม่ๆ ทุก สามเดือนจึงน่าจะเป็นจุดขายได้อีกทางนะครับ ส่วนอีกอย่างที่ไม่เหมือนคือต้นทุนของสินค้า จากที่เอามาโพสผมว่าเค้าน่าจะมีต้นทุนต่อภาพสูงกว่าเพราะเห็นว่าช่วยศิลปินหน้าใหม่ซึ่งแสดงว่าเค้าต้องซื้อต่อมาจากศิลปิน ซึ่ง เค้าได้พูดให้ผมฟังว่าสินค้าของเค้าหากมองด้วยสายตาของศิลปินหรือผู้ที่ชอบงานศิลปต้นทุนของเค้าก็คงจะสูงมากจนไม่คุ้มที่จะทำ แต่ถ้ามองด้วยสายตาของผู้ที่ไม่ใช้ศิลปินหรือคนที่ชอบ สินค้าของเค้าก็จะมีต้นทุนเพียงแค่วัสดุที่นำมาผลิต เพราะสำหรับเค้าเค้ามองว่ามันเป็นแค่สินค้าอย่างหนึ่งเท่านั้น ไม่ใช้งานศิลปะที่มีไว้สะสม. ไม่ทราบว่างงมั้ยครับเพราะตอนแรกผมก็งง ๆ เหมือนกันครับ

[ohiotour]

มีผู้ตอบถูกแล้วนิครับเลยต้องเฉลย ยอมรับครับว่าเก่งครับ. เพราะธรรมดาคนจะไม่ค่อยคิดถึงเท่าไหร่ อย่างที่พี่ sakkaphan. ว่า การผลิตในเชิงอุตสาหกรรมมันคือโจทย์ สำคัญ แต่เค้าคนนี้ทำได้แล้วครับ สามารถผลิตได้ ในปริมาณ 3000 ชิ้นใน 1 เดือนและไม่ได้เป็นการใช้เครื่องจักรครับใช้คนเนี้ยและครับ และทุกภาพเป็นการทำ ด้วยการวาดจากคนล้วน ๆ. เลยครับแต่เนื่องจากเป็นความลับทางธุรกิจเลยขอไม่พูดถึงนะครับ ด้วยโดนฟ้องเอาเพราะเห็นเค้าว่ามันเป็นทรัพย์สินทางปัญญา แต่ที่ผมทึ่งคือวิธีคิดของเค้ามากกว่า เค้าบอกว่าถ้างานศิลปะมองผ่านสายตาของ ศิลปิน ศิลปะชิ้นนั้น ก็อาจจะประเมินค่าไม่ได้ก็ได้ และถ้ามองผ่านสายตาของผู้ที่ชื่นชอบและสะสม ก็อาจจะมีมูลค่าสูงได้เหมือนกัน แต่ถ้ามองผ่านสายตาของคนที่วาดรูปก็ไม่เป็นไม่เคยเรียนมาทางด้านนี้ และก็อาจจะไม่เคยรู้สึกว่าชอบมาก่อน อย่างเค้ามันก็อาจจะเป็นเพียงแค่สินค้าชิ้นหนึ่งที่มีไว้เพื่อตกแต่งสถานที่ต่างๆ และช่วยทำให้องค์ประกอบโดยรวมของห้องนั้นๆ ดูดีขึ้นและก็ยังมีต้นทุนทางวัตถุดิบในการผลิตถ้าเทียบกับราคาขายโดยทั่วไป. ก็จะได้ สินค้าที่เป็นของตกแต่งบ้านและสถานที่ต่างๆ ที่สามารถสร้างกำไรขั้นต้นที่สูงระดับนั้นได้ ซึ่งพอผมนำเอาความคิดนี้มาคิดต่อผมก็เห็นว่ามันก็จริงนะอย่างที่เค้าว่า.

และเค้าเข้าใจคิดหา โมเดลธุรกิจที่มันสามารถทำให้ธุรกิจของเค้าเป็นไปอย่างที่เค้าคิดไว้ อย่างแรกก็คงเป็นด้านการผลิต ซึ่งเค้าต้องแก้โจทย์ให้ได้ว่าเค้าจะผลิตชิ้นงานออกมาอย่างไรที่ให้ได้จำนวนมากๆ และผลิตโดยคนไม่ใช้เครื่องจักร และงานของเค้าจะต้องไม่มีต้นทุนด้านฝีมือของศิลปินซึ่งเป็นต้นทุนที่ควบคุมไม่ได้ เพราะถ้าใช้ความสามารถของศิลปินคนหนึ่งค่าฝีมือและไอเดียก็คงจะไม่สามารถทำให้มีกำไรได้ขนาดนี้ ซึ่งเค้าแก้โจทย์นี้ได้แต่ผมคงไม่ก้าวล่วงไปกว่านี้เพราะเป็นความลับของเค้า สองก็คือถ้าเค้าต้องการทำให้สินค้าเค้ามีต้นทุนที่ถูกลงเค้าก็ต้องผลิตสินค้าออกมาให้มีจำนวนมากเพื่อลดต้นทุน แต่ถ้าผลิตออกมามากๆ เค้าจะเอาไปขายใครล่ะเพราะคงไม่มีใครจะซื้อของพวกนี้บ่อย ๆ เค้าจึงคิดถึงการให้ ธุรกิจที่น่าจะใช้ซึ่งมีขนาดใหญ่ และเค้าก็คิดถึง โรงพยาบาลก่อน เค้าคิดว่าโรงพยาบาลสมัยนี้ต้องมีความเป็น hospitel. นะครับ คือเป็นโรงพยาบาลที่มีบรรยากาศเป็นเหมือนโรงแรม เค้าเลยเรียกว่า hospitel. และเค้าก็เชื่อว่าภาพวาดหรืองานศิลปะ น่าจะมีส่วนช่วยในการบำบัดรักษาผู้ป่วย ได้บ้างไม่มากก็น้อย จึงน่าจะเป็นสิ่งที่น่าจะนำเสนอกับทางโรงพยาบาล และ เค้าก็ยังเปลี่ยนภาพให้ใหม่ทุกๆ 3 เดือนเพื่อให้บรรยากาศในห้องพักและภายในโรงพยาบาลไม่จำเจ เพราะโรงบาลเป็นสถานที่ๆ ถ้าเราป่วยก็คงไปโรงบาลนั้นบ่อย ๆ โดยเฉพาะผู้ป่วยที่ต้องพักรักษาตัวนานๆหรือต้องเข้ามาพักฟื้นบ่อย ๆ ก็จะได้ไม่รู้สึกเบื่อกับบรรยากาศเดิม ๆ ผมชอบความคิดนี้ของเค้านะครับ ฟังดูดีและน่าจะมีความเป็นไปได้เยอะเลยครับ และก็โรงแรมอีก รวมทั้งอะไรอีกมากมายเลยครับไอเดียกะฉูดจริง ๆ เอาเป็นว่าแค่นี้ดีกว่า เดี๋ยวไม่รู้ว่าเค้าจะอยากให้เล่าขนาดไหน ที่ผมเอามาเล่าให้ฟังและทายกันเล่น ๆ นั้นก็ไม่มีอะไรมากไปกว่าการชื้นชมในความคิดที่ มองเห็น ถึง value. ที่ไม่ค่อยมีคนจะมองและที่สำคัญความมุ่งมั่นที่จะทำให้สำเร็จให้ได้ ผมจึงรู้สึกชื่นชมมากเป็นพิเศษ กับไอเดียที่สามารถสร้างผลตอบแทนให้ก้บเค้าในระดับที่สูงที่เดียว และผมก็เชื่อว่าเค้าก็น่าจะทำสำเร็จได้ ไม่ยากเพราะสิ่งที่ยากเค้าผ่านมันมาได้แล้วครับ ผมนำเรื่องราวนี้มาแชร์ไว้เผื่อจะเป็นแรงบันดาลใจ ในการมองหาโอกาสในสิ่งที่ไม่ค่อยมีคนจะมองซึ่งหากเราค้นหามันเจอได้ เราก็อาจจะประสบความสำเร็จได้ในเวลาไม่นานนัก และหากเจอเราก็ควรจะมีความเชื่อมั่นและมุ่งมั่นที่จะทำให้ประสบความสำเร็จได้ ผมจึงเอาเรื่องราวของท่านนี้มาเป็นแรงบันดาลใจในการมองหาและค้นหาบริษัท ในตลาดที่ยังมี value. ของกิจการที่คนอื่นอาจจะมองข้ามเพราะคิดไม่ถึงก็น่าจะยังพอมีอยู่ให้เจอและก็เชื่อมั่นในความคิดของตัวเองจนกว่าจะได้คำตอบว่าสิ่งที่เราเจอนั้น มันใช่ โอกาส หรือ วิกฤติกันแน่ ขอบคุณเจ้าของแรงบันดาลใจดีๆ นี้ด้วยนะครับ

[simpleBE]

จริงๆ แล้วศิลปินเองก็มองต้นทุนของงานศิลปะของเค้าเองทั้งสองแบบนะครับ

แบบแรกคือ ต้นทุนเชิงรูปธรรม ก็พวกเฟรม ผ้าใบ สี พู่กัน กรอบรูป ฯลฯ
ซึ่งต้นทุนตรงนี้อาจจะเพียงแค่ไม่ถึง 1-10% ของราคาขายผลงานศิลปะจริงๆ

แบบสองคือ ต้นทุนเชิงนามธรรม คือต้นทุนที่มองไม่เห็นด้วยตา
เป็นต้นทุนที่เกิดจากการสั่งสมทักษะ ประสบการณ์ แนวคิด มุมมองต่อโลก แล้วเอาทุกอย่างมาประมวลกัน
สร้างเป็นผลงานศิลปะมีที่มีเอกลักษณ์ของตัวเอง ไม่เหมือนใครในโลก
พอมาบวกกับความมีชื่อเสียงของศิลปินแต่ละคน จึงทำให้ราคาของงานศิลปะมันเพิ่มค่าเป็นเท่าทวีคูณ
ยิ่งศิลปินมีชื่อเสียงมากเท่าไหร่ ราคาและความต้องการก็มากขึ้นตามไปด้วย

พอพูดถึงศิลปะคนส่วนใหญ่มักจะมองแค่ภาพเขียนอย่างเดียว ซึ่งการเขียนภาพแต่ละภาพตั้งใช้เวลาพอสมควร
ตั้งแต่ 2-5 ชั่วโมง 1 วัน หรืออาจจะเป็นอาทิตย์เป็นเดือนเป็นปี พอเขียนออกมาแล้วมันจะกลายเป็น original เป็นงานชิ้นเดียวในโลก
ซึ่งการผลิตผลงานในส่วนนี้จริงๆ ก็ใช่ว่าจะควบคุมไม่ได้ แต่มันอาจจะมีการคาดเคลื่อนบ้าง แต่ถึงยังไงก็ยังต้องใช้เวลา

แต่นอกเหนือจากภาพเขียน แล้วงานที่นิยมตกแต่งสถานที่ต่างๆ ก็ยังมีงานภาพพิมพ์ และงานภาพถ่าย (fine art photo) ด้วย
ซึ่งงานทั้งสองประเภทเป็นงานที่ซ้ำได้ในจำนวนเยอะๆ เช่น ภาพพิมพ์หนึ่งภาพสามารถพิมพ์แบบเดียวกันได้อีกเป็นสิบเป็นร้อยภาพแล้วแต่แม่พิมพ์
แต่ถ้าเป็นงานภาพถ่ายสามารถทำซ้ำได้ไม่จำกัด ซึ่งงานทั้งสองประเภทก็คงทนไม่แพ้ภาพเขียน อยู่ได้เป็นสิบเป็นร้อยปีเช่นกัน (อยู่แต่กระดาษและขั้นตอนการผลิต)

ผมว่าโมเดลนี้น่าสนใจมากๆ คนคิดโมเดลนี้เก่งมากที่มองเป็นค่าของสิ่งที่ชินตาเราๆ ทั่วไป
ขอบคุณที่เอามาแบ่งปันนะครับ

[Factor_9]

คล้ายๆร้านรับก๊อปภาพแถวมาบุญครองหรือแถบพัทยาไหมน้า

แต่เพิ่มมาเป็นมีให้เช่าภาพได้ด้วย

[ohiotour]

คล้ายๆร้านรับก๊อปภาพแถวมาบุญครองหรือแถบพัทยาไหมน้า

แต่เพิ่มมาเป็นมีให้เช่าภาพได้ด้วย

คงไม่เหมือนหรอกครับ เพราะขณะนี้เค้ามีภาพที่สามารถจำหน่ายได้เลยถึง 8000 กว่าภาพและมี 1800 แบบซึ่งจำนวนขนาดนี้ผมว่าณ.ขณะนี้ ในตลาดไม่มีใครมีภาพมากขนาดนี้ และจากจำนวนขนาดนี้ เค้าถึงสามารถให้ตามโรงแรมใหญ่ ๆ เช่าได้เพราะโรงแรมแต่ละที่ใช่ภาพ ตามห้องพัก ล๊อบบี้ โถงทางเดินต่าง ๆ และตามห้องอาหารอีก น่าจะไม่ต่ำกว่า 3-4 ร้อยภาพ แถมยังเปลี่ยนภาพให้ทุกๆ สามเดือนครับ ลองคิดดูเล่น ๆ ว่าถ้าจำนวนภาพที่เค้ามีอยู่นี้ เค้าไม่ผลิตหรือสั่งเพิ่ม และเค้ามีลูกค้าที่เช่าอยู่แล้ว และเค้าก็ให้เช่าไปอีก 10 ปี เพราะฉะนั้น เค้าก็จะมีรายได้สม่ำเสมอ แต่ไม่มีต้นทุนของสินค้าอีกเลย มีแต่ค่าใช้จ่ายดำเนินงาน

[ohiotour]

จริงๆ แล้วศิลปินเองก็มองต้นทุนของงานศิลปะของเค้าเองทั้งสองแบบนะครับ

แบบแรกคือ ต้นทุนเชิงรูปธรรม ก็พวกเฟรม ผ้าใบ สี พู่กัน กรอบรูป ฯลฯ
ซึ่งต้นทุนตรงนี้อาจจะเพียงแค่ไม่ถึง 1-10% ของราคาขายผลงานศิลปะจริงๆ

แบบสองคือ ต้นทุนเชิงนามธรรม คือต้นทุนที่มองไม่เห็นด้วยตา
เป็นต้นทุนที่เกิดจากการสั่งสมทักษะ ประสบการณ์ แนวคิด มุมมองต่อโลก แล้วเอาทุกอย่างมาประมวลกัน
สร้างเป็นผลงานศิลปะมีที่มีเอกลักษณ์ของตัวเอง ไม่เหมือนใครในโลก
พอมาบวกกับความมีชื่อเสียงของศิลปินแต่ละคน จึงทำให้ราคาของงานศิลปะมันเพิ่มค่าเป็นเท่าทวีคูณ
ยิ่งศิลปินมีชื่อเสียงมากเท่าไหร่ ราคาและความต้องการก็มากขึ้นตามไปด้วย

พอพูดถึงศิลปะคนส่วนใหญ่มักจะมองแค่ภาพเขียนอย่างเดียว ซึ่งการเขียนภาพแต่ละภาพตั้งใช้เวลาพอสมควร
ตั้งแต่ 2-5 ชั่วโมง 1 วัน หรืออาจจะเป็นอาทิตย์เป็นเดือนเป็นปี พอเขียนออกมาแล้วมันจะกลายเป็น original เป็นงานชิ้นเดียวในโลก
ซึ่งการผลิตผลงานในส่วนนี้จริงๆ ก็ใช่ว่าจะควบคุมไม่ได้ แต่มันอาจจะมีการคาดเคลื่อนบ้าง แต่ถึงยังไงก็ยังต้องใช้เวลา

แต่นอกเหนือจากภาพเขียน แล้วงานที่นิยมตกแต่งสถานที่ต่างๆ ก็ยังมีงานภาพพิมพ์ และงานภาพถ่าย (fine art photo) ด้วย
ซึ่งงานทั้งสองประเภทเป็นงานที่ซ้ำได้ในจำนวนเยอะๆ เช่น ภาพพิมพ์หนึ่งภาพสามารถพิมพ์แบบเดียวกันได้อีกเป็นสิบเป็นร้อยภาพแล้วแต่แม่พิมพ์
แต่ถ้าเป็นงานภาพถ่ายสามารถทำซ้ำได้ไม่จำกัด ซึ่งงานทั้งสองประเภทก็คงทนไม่แพ้ภาพเขียน อยู่ได้เป็นสิบเป็นร้อยปีเช่นกัน (อยู่แต่กระดาษและขั้นตอนการผลิต)

ผมว่าโมเดลนี้น่าสนใจมากๆ คนคิดโมเดลนี้เก่งมากที่มองเป็นค่าของสิ่งที่ชินตาเราๆ ทั่วไป
ขอบคุณที่เอามาแบ่งปันนะครับ

เห็นด้วยเป็นอย่างยิ่งครับ แต่ถ้าลองคิดดูนะครับ สินค้าแบบนี้เนี้ยมันไม่มีอะไรเป็นมาตรฐานของการตั้งราคาขายเลย ถ้าจะลองตั้งราคาขายเหมือนอย่างสินค้าอย่างอื่น ซึ่งเค้าก็คงตั้งจากการเอาต้นทุนวัตถุดิบ บวกค่าใช่จ่ายในการดำเนินงานต่างๆ และบวกกำไรที่ต้องการ สินค้าทั่วไปก็คงต้องการสัก 10- 15%. ก็คงดีแล้ว. ลองคิดดูว่าถ้าใช่วิธี เดียวกัน ราคาขายคงจะประมาณรูป ละ 5000-6000 บาทก็คงจะดูว่าถูกเกินไป.

เค้ายังได้บอกกับผมอีกว่า บางที่คนที่ซื้อภาพกันที่ราคาแพง ๆ นั้นเค้าอาจจะไม่ได้เสียเงินเพื่อได้ภาดวาด แต่อาจจะเสียเงินมาก ๆ เพื่อลายเซ็นที่อยู่ด้านล่าง แค่นั้นเองครับ ผมคิดดูก็จริงนะครับ

[wisdom_way]

พระเครื่องครับผม...เดา

[nanoVI]

นึกว่าบอล ลาลีก้า ลิขสิทธิ์ 3 ปี